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  • 水彩画的特点是什么?水彩画是以水作为媒介来调色作画的
  • 水彩画是以水作为媒介来调色作画的。通过水与色的相互作用,产生了新鲜的趣味、明丽的色调与松柔的感觉,使画具有透明、轻捷、滋润、流畅和非常生动的特性,能获得一种特殊的韵味效果。这种特点的构成,是与运用的工具材料以及体现方法有密切联系的。 水彩画
  • 水彩画颜色的调配有哪几种方法?具体怎么运用
  • 一般水彩画颜色的分配可采纳以下几种: (1)混合法:把不同色相的颜料在色盘中用水调和,可不完全调匀,画到画面上去,使其趁湿混合形成需要的颜色。但必须留意调色种类不宜太多,否则色性和色度会减弱和浑浊,色性冷暖不同;对比色颜色彼此调和时,不要等
  • 水彩画知识,水彩画的颜料水分常识
  • 水彩的简史 3000年前,埃及Memphis年代的蛋彩画是水彩画的前身。它是一种以红、黄、绿、紫四色混四合蛋黄或蛋白等媒剂,在墙上烘托成交织图画。通过罗马年代沿用而传于欧洲,蕴育了后来的水彩画。 14~15世纪,欧洲的画家开展了一种以线为骨干,以极少的颜色
  • 水彩画的用具,水彩画所需求的用具可繁可简
  • 水彩画所需求的用具可繁可简,对初学者来说,宜用简洁轻盈的资料和用具,出外写生带着起来不会觉得麻烦。以下是水彩画常用的各种资料和画具: 1.画纸 水彩画纸的品种很多,各闻名厂家所出产的画纸的质量各有不同。专门为水彩画而制的画纸,选用最佳的植物纤
  • 水彩画水分的掌握,时间、色彩和笔触结合
  • 学习水彩画的人,对于水分的处理,都觉得较难把握。水分不足,使画面干枯无味;水分太多,又会使画面一塌糊涂。不少学习水彩画的人被水分吓怕了,灰心丧气,不敢测验。另一些学习者则存有碰彩心理,没有用正确的方法去解决,乱碰一气,认为画多了,总会碰到
  • 静物写生开始的部位之谈,应特别重视全体观察,从大处着眼
  • 其实作画之法,并无定规。每个画家都有自己的作画习气和办法。考生一般非常关心详细的作画办法。先画哪一笔?从何画起?但作为起步阶段的学生,特别是准备参加入学考试的青年朋友们,在学习颜色写生时,掌握必定的作画程序和过程,仍是十分必要的。有用而正
  • 色彩中水果的画法,橘子的高光较显着,反光受环境色影响也较显着
  • 苹果是美术高考中最常见的生果,它的特点是:色彩丰厚;形体为圆中带方,最适宜用色块进行刻画;外表较光滑,有显着的高光;色彩较艳丽,所用色彩纯度较高。虽然苹果很常见,也常常操练,但考生在默画才程中相同存在着一些弊端。 一、在默画苹果时简单画平而
  • 水粉画总是画不出体积和空间,是何原因?画面是否明暗联系紊乱
  • 主要原因要从以下几个方面去找: 1、从透视原理上找。看前后、左右,上下的透视交叉联系是否已拉开。如:视平线以下的东西应近低远高,视平线以上的东西应近高远低等等;这些联系如画得不严厉就会使物体紧贴在一起,画面的色彩画得再好也没空间。 2、画面是
  • 怎样默画静物?默画静物应在默字上做文章
  • 有的美术院校在招生考试时,颜色试题是将几个物体放成一排,如啤酒瓶、面包、高脚杯、瓷盘等,让考生自己安排画面的构成联系和颜色联系。有的校园爽性就在黑板上写出,画一张开的水粉静物画,要求画面内容有花瓶、生果、衬布、茶杯等,这便是程度不同的默画
  • 什么是混合技法?混合技法是以坦培拉颜料作单色素描
  • 古代欧洲画家们在谙熟和热衷于坦培拉绘画技法的一起,也逐渐发现并意识到了它的不足,主要表现为:色彩之间难于交融晕接以及运用小笔排线过于吃力等。于是有人尝试着用油脂谐和颜料作画,并与坦培拉颜料交替运用。后来,凡爱克兄弟创造了坦培拉与油画的混合